基礎練習

• マウスピースでピッチの練習を毎回すること。
• スケールでうまく入らないところは、そこだけを取り出して遅めのテンポでしっかりと指を動かす練習をする。力を抜いて。

オーバートーン

• Low Bbの指でオクターブ上のBbの音を出す練習。さらに３倍音のF、その上のBbも出せれば出す。Bについても同様。
• Low Fの指でLow Fの音を出し、アンブシュアや舌の変化は最小限にして、そのままオクターブ上のFの音を出す練習。さらに、Low Fの指でオクターブ上の音を出し、そこからLow Fの音に下げる。E、Eb、D、C#、Cについても同様。
• Low Cの指でオクターブ上のCの音を出し、そこからオーバートーンのままクロマチックスケール。Bb~Fの間で。

ハイデン：ソナタ

• フレーズの終わりで口を緩めない（開かない）ように気をつける。息をしっかり前へ出す。
• うまくできないところを取り出して、少し遅めでしっかりと指の動きを確かめる。

今日は初めてオーバートーンをやりました。以前個人で少しやったことはありますが、あまりうまくできませんでした。Bbの運指でオーバートーンを出そうとすると、３倍音のFは出るのですが、倍音のBbが出ません。Bでも同じです。Cだとかろうじて倍音が出ますが、３倍音のGの方が出やすいです。

基音と倍音をスラーで出すのは、倍音から基音に下げることはできるのですが、逆に基音から倍音に上げるのができません。一旦止めて吹き直せば出るんですけどね。

オーバートーンの練習で各音を出すときの口の形・舌の位置をしっかり覚えて安定させれば、音も安定して綺麗な音が出るようになるとのことです。焦らずじっくりやればいいとのことですので、時間をかけてしっかり改善していこうと思います。

指の動きは自分一人で練習していても、続けていればそのうち早く動くようにはなると思いますが、息の方は正しいやり方でないといつまでたってもちゃんとした音が出るようになりませんから、こうしてレッスンで指導していただくのは非常に有意義だと思っています。

今日のレッスンも5音ずつのスケールとハイデンのソナタでした。

スケールはC#メジャー。最初は52のテンポでスタートしましたが、まだまだスピードを上げれるということで徐々に上げていくと72まではいけました。Cも少しやってみると、90ぐらいはいける感じだったので、次回のレッスンでは10ずつテンポを上げていこうということになりました。

ソナタも家では184できちんとできなかったので176で始めましたが、のちにスピードを上げていくと184でもなんとかほぼほぼできました。但しもう一度やってみると疲れてしまってめちゃくちゃでしたが。

朝から鼻の調子が悪く今日はどうなることかと思いましたが、レッスン中は治まっていてくれて助かりました。指の動きも練習より良かったみたいですしね。その代わり頭が働いていなかったのか、普段間違えない所で音を間違えたり集中力が続かなかったりしたので、体調自体はあまり良くなかった感じです。レッスン終了後はまたクシャミ連発に戻ってしまいましたし、今夜は早めに休むとします。

今日のレッスンも５オンずつのスケールとハイデンのソナタです。

スケールはまずC#から。ちょっと遅めでやって指の確認。左手小指のキー（C#とG#）を場合によって押しっぱなしにするのがポイントでした。それでも右手小指でC#とD#を行き来するのはやっぱり辛いです。その後テンポを上げてもう一度。Cも72のテンポで通して曲へ。

ソナタは一応最後まで88のテンポで通しました。良くなかったのはやはり小さな音の出だしで、さっと音が出ません。先週言われたのと同様で、息の出し方をもっと練習しないといけません。その後２ページ目の付点のリズムが続くところ、いつも家で練習する時もうまくいかないところですが、ここを取り出してちょっと遅めのテンポでやりました。自分では指がリズムとテンポに追いつかないのが問題だと思っていましたが、先生が指摘したのはまたもや息の出し方でした。これを改善するために最初はしっかり指が動くテンポでタンギングなしの全部スラーで息を意識してフレーズごとにやり、その後でタンギングを入れてやるとちょっと良くなりました。

曰く、曲全部を通して、音量にかかわらずすべての部分でしっかりと息を出すようにしないといけません。息のスタミナがないのか、ところどころハァーッという息の出し方になってしまっているのですが（特にpの箇所）、これを曲を通してフウーッとしっかり息を送り込んで音を出すようにとのことです。特に休符の後、フレーズの出だしで顕著な気がします。ほぼ毎回指摘されるのですが、常に意識してないとなかなか難しいです。

速いテンポで練習するようになったからか、５音ずつスケールを始めたからかは分かりませんが、指の動きは最近少しずつスムースになってきたような気がします。息の改善は指のメカニクスよりも時間がかかりますが、気長に練習していきます。

来週は２楽章も少しやるかもしれないので、ちょっとさらっておこうと思います。当然まだインテンポではできないので、ゆっくりから少しずつ。

まずはスケールから。メジャーを12種類やった後、５音ずつのパターンの練習をCメジャーで。今回は60のテンポでやりましたが、次回はもう少し早く、さらにC#メジャーのスケールでも。

しっかり指を動かすためには、強拍をきちんと合わせてやること。スピードを徐々に上げていくためには、例えば今日60のテンポで練習を始めたら、62、64、66と少しずつ速くして練習し、次回の練習では62から始めて同様に少しずつ速くする。そうすれば１週間で70ぐらいまでスピードアップできる（練習頻度にもよるけど）。さらに、１週間ごとに新しいスケールを足していく。この練習をした後にそのスケールを２回通して、続けてアルペジオも。

スケールの後はハイデンのソナタ。いつも練習している88で。１ページ目を終わったところでストップ。基本的な息というかアンブシュアの修正が必要で指導されました。この１週間は曲よりもこの修正を最優先にするようにとのこと。

まず小さな音の出し方。音を小さく出そうとすると息自体が弱くなっており、そのため音質が悪くなっているようです。息は大きな音の時と同様にしっかり送りこみつつ、息を出す「穴」の大きさだけを小さくするようにとのこと。私の場合は穴の大きさはそのままで息だけを小さくしようとしているので息のスピードが変わってしまっているのだそうです。とはいえ、マウスピースをくわえた状態で「穴」を小さくするのは非常に難しく思います。フルートなら分かりますが。先生曰く、ストローをくわえて息を出し、ストローの穴以外の場所から息が漏れないように練習しろとのこと。その時の口の筋肉の使い方なんだそうです。まだわかりにくいですが、とりあえずちょっと練習してみます。

さらに上記のことがうまくできない理由の一つに、下顎の使い方もあるようです。先生がいつも使い表現で、下顎をフラットにしろと。フラットではない下顎というのは唇を突き出した時の形とかで、顎の位置が固定されないから良くないのだそうです。そのためには下唇を歯に被せすぎてはいけないとのこと。ジャズ・ポップスで言うところのファットリップではなくシンリップでということですね。基本的にまだ噛みすぎているからそうなるんだと思います。

今日は本当に基本的なことを直されて、曲は全然見てもらえませんでしたが、曲を表現するために基礎技術を固めるのは遠回りに見えて近道なのだと思います。基礎技術の練習は面白くなくしんどいですが、頑張ってみます。

• オクターブキーを押さえたり離したりするときに手を動かしすぎない。テコの原理で指先を少し動かすだけ。
• 息の使い方を改善する。風船を膨らませた後抑えていた指を離すと音を出してしぼんでいくように、息を吸って風船＝お腹を膨らませ、それをしぼませて音を出す。
• フレーズの吹き終わりで口を開いてふわっと終わらせない。最後までしっかりアンブシュアを締めて息を押し出す。特にデクレッシェンドして終わる時に息を最後まで押し出しつつ音をスムーズに小さくする。急に緩めて音をストンと消さない。
• 吹き始めもスムーズに。音が２段階にならず、スゥーッと入っていく。きついアタックもしない（注：これは曲にもよると思う）。
• スタッカートを練習する。まずは全部スラーで。次にタンギングを入れてレガートに（スタッカートにはしない）。今度はタンギングをせずに息で短く音を切る。この際にアンブシュアは変化させず、息もコンスタントに押し出す。ふわっと吐き出したり、ストンと落としたり、肩で息をしたりしない。最後にタンギングでスタッカート。舌の使い方はレガートと同じで、息の使い方はタンギングしない時と同じ。

今日は特に息の使い方を細かく指導されました。意識すると腹式呼吸できるんですが、曲の途中で指などに気をとられると胸式呼吸になってしまっていることもあり、自分でも改善しないといけないと思っていました。先生はスタミナが足りないと言っていましたが、楽器を吹かない普段の時は無意識に腹式呼吸になっているので、お腹のスタミナだけでもないのかなと思います。スタミナがないのも確かで、普段の呼吸のお腹の使い方（腹式呼吸であっても）と楽器を吹くときでは違いますからね。

手の動きを最小限にしてオクターブキーを押さえるため、左手のサムレストの部分に粘土のようなものをつけられました。親指が滑らなくなるので指の位置を固定して動きを減らすということなんですが、確かに指自体の動きは減りますが、高さが変わってしまって非常にやりにくくなりました。オクターブキーを押さえなくてもいい音でも押さえてしまったり、とにかく操作ミス連発です。なので、レッスン終了後にこそっと剥がして元に戻しました。その分練習の際に指の動きに気をつけて、親指を滑らせずに位置を固定して演奏するように注意してやらないといけません。

今日はソナタの時間が少なかったので、次回は練習曲は置いておいてソナタ中心にやるとのことです。テンポは次回までに90ぐらいを目指すようにと言われましたが、まず無理でしょうね。まずは今ギリギリできる上限の80をもっときちんと入るようにして、そこから少しでもテンポを上げれるようにしていこうと思います。

先月のレッスンを１回休んだ分は自己都合なので振替はありませんが、今月もレッスンが１回だけだったので、その分の振替で来月はレッスン３回です。相変わらず仕事が忙しいので平日の練習は厳しいですが、なんとか頑張ってやりたいと思います。

今日レッスンは出だしからリードミス連発でスケールが全く進みませんでした。リードのアラインメントを直してもダメ。その後のレッスンの様子からしてアンブシュアが特に悪いわけでもなさそうでしたし。先生が自分のリードとマウスピースで音を出してもリードミスが起こっていたので、部屋の空調とかの影響もあるのかなと思いましたが、そんなことがあるんでしょうか？

そんなわけでスケールは途中で中断。代わりに新しいアンブシュア・タンギングの練習法とスケールの練習法を教わりました。スケール練習の方は先生が最近何かで見つけた方法だそうです。

アンブシュアとタンギングの練習 – リードとマウスピースだけで

• いつものようにAの音が出る正しいアンブシュアで。
• Bb、B、C、G#、Gの音を、思った通りの音を安定して出せるよう、アンブシュアをコントロールする練習をする。
• 出だしにタンギングを入れずに息を入れて、最初からスパーッと音を出す。出だしの音が２段階になったり音量が途中から上がったりしないように。
• 次に、タンギングを使わずに、息だけで音を区切って（エアータンギング）フーッ・フーッと２つ音を出す。
• さらに、その２つの音の後に、今度は舌を使った通常のタンギングで３つ目の音を出す。前の二つの音と同じ音を出す。音量が変わったりアクセントをつけたりしない。
• 今度はエアータンギングで１回、タンギングで２回音を出す。注意する点は同じ。

スケールの練習

• まずはスラーで、CDEF GFEDと１小節。
• 同じくスラーで、CDCD EFEF GFGF EDEDの１小節、これをリピートして、最後にC。
• 次はタンギングで、CC DD EE FF GG FF EE DDと１小節。
• 同じくタンギングで、CDEF GFEDの１小節、これをリピートして、最後にC。
• 同様のパターンをハ長調の構成音について順に行う。すなわち、次はDEFG AGFE〜のパターン。
• High Bから始まるパターン（High Fまでの音を使う）まで上昇。
• 次は下降音階。High Fから始めて、FEDC BCDE〜FEFE DCDC BCBC DEDE〜というパターンになる。
• 同様に、Low Gから始まるパターン（Low Cまでの音を使う）まで下降。

これらの練習は、まさに私の課題点を克服するのにぴったりに思われます。レッスンに通う意義はここにあると感じます。

スケールは簡単そうに思えますが、特にオクターブキーをまたいだりサイドキーを使ったりするパターンで左手がバタバタしてなかなか難しいです。左手の動きを最小限にしてスムーズに動かさないといけません。

タンギングはすべての音をレガートに吹くため、舌の動きを最小限にし、また舌をリードに当てる位置も安定させないといけません。

どちらも、いつもレッスンで言われることです。漠然と練習していてもなかなか改善されませんから、これらの練習を通して意識して改善していきたいところです。

基礎練習で結構時間を使ったので、今日は練習曲は無しで、曲の方に入りました。ハイデンのソナタです。

なんとか１楽章の最後まで通しました。指摘されたのは主に次の二点です。

• 16分音符の速いフレーズでやはりナーバスになっている。そこの部分だけを抜き出して何度も繰り返し練習する。
• 低音のフレーズと高音のフレーズが呼応・対比して書かれているところが何ヶ所かある。その高音のフレーズをもっとレガートに吹く。出だしできついタンギングを入れない。当面、ここでは先のエアータンギングを使う。通常のタンギングでも同じようにレガートにできるようになったら舌を使うようにする。

まあ、結局は課題は同じ、指の動きをスムーズにすることと、タンギングをなめらかにすることですね。

ソナタは少しずつできるようになってきて楽しくなってきました。２〜３ヶ月後には２楽章に入れるように頑張ろうと言われましたので、気合を入れて続けていこうと思います。

今日のレッスンではイマイチ調子が悪くて（言い訳）スケールも間違いだらけでした。練習が不十分なのが原因に違いありません。曲ばかりでなくスケールなどの基本を十分練習しないといけませんね。スケールがもっと速くできるようになれば、ソナタもテンポを上げていけるでしょうし。

ミュールの練習曲の今日指摘された課題はタンギング。レガートの時の息がまっすぐに一定に出るのに対して、スタッカートでは急激に落ちる感じ。ただし顎を落とすのでもなければ息を止めるのでもない。タンギングをするときに舌の動きが大きすぎて口も動いているので、舌の動きは最小限で口も動かさず、行きはお腹から出す。先生がタンギングで演奏する際にお腹に手を当てると力が入って動いているのがわかります。同様に先生の顎の下に手を当てると、ほとんど動きを感じません。自分の場合はお腹の動きはほとんどなく、逆に顎も舌も動きすぎています。これを修正しないといけません。まずは舌をリードに当てる位置を安定させないと。

これを習得するために指示された練習が、同じ音を全音符・２分音符・４分音符で拭きながら、前半はレガートなタンギング、後半はアクセントをつけたタンギングで吹き分けること。舌の動く量は同じ、アンブシュアも変えずに、舌をリードから離す勢いだけを変えます。リードにつける時にアタックするのではなく、離す時にするのがポイント。舌の動きに慣れてくるとレガートなタンギングは比較的安定して出せるようになるのですが、どうしてもアクセントが付けれません。レガートとほとんど変化がなかったり、音が２回出てしまったりしています。勢いよく離すというのがどうしてもできず、舌をリードにアタックしてしまっているのでしょう。要練習ですね。

ハイデンのソナタは１ページ目を通して２ページ目へ。付点音符のリズムがスイング気味になっているので、きちんと拍の頭に合わせて吹くようにと言われました。気をつけてやれが、その前にタンギング練習を繰り返したおかげで、家で練習している時よりもリズムは安定してできるようになりました。やはり先ほどの練習を毎回取り入れてタンギングを改善しないと。

次回のレッスンまでは少し開きますし年末休みもありますので、基礎練習を含めちょっとじっくりと取り組んでみたいと思います。

基礎技術

• マウスピースだけでの音出しでまずはA、さらにBbにあげてG#に下げる。10分ごとにこの練習をすることで、アンブシュアの締める感覚を身につける。

ハイデン：ソナタ

• 難しいフレーズは遅いテンポで練習し、拍ごとにインテンポ・遅いテンポを入れ替えて指の動きのつながりを覚える。
• 遅いテンポで練習する際に指がキーから離れすぎないように注意し、その動きを覚える。テンポが速くなった時に指の動きが最小限になるように。例えば練習番号２番の２小節目の16部音符のフレーズだと、Dを吹いている時に左の小指をすぐにBの音が押さえられる位置に置いておく。
• タンギングはきつくやりすぎない。軽く触れるだけ。ただし息は前に出し続ける。
• 練習番号５番の７小節前からのフレーズでは、拍の頭の付点８分の音でちょっと強めのタンギングを入れてリズムもキープする。
• フレーズ最後の音でも口は開かず、息も抜かない。
• ずっと遅いテンポのままで練習しない。遅いテンポの時の息の使い方に慣れてしまうので。速いテンポの息の使い方・筋力を鍛える必要がある。少しずつテンポを速くしていく。

今日のレッスンはひたすらソナタでした。最初は63のテンポで１ページ目をやりましたが、一通りできたところでスピードアップ。あとでチェックすると76でした。さすがに16分音符のフレーズで指が動かず、遅いテンポを交えて徹底的に訓練となりました。最後にはなんとか動くようになってきました。家での練習では72程度までしかちゃんと試してなかったですが、少しずつ進歩しているようです。２ページ目にも進みましたが、さすがにこちらはまだ76ではダメで、同様に遅いテンポからしっかり練習してスピードを上げていくようにとのことでした。次回のレッスンまでの目標は80。頑張りましょう。

ミュール：練習曲ト長調

４分=100のテンポで練習する。

ハイデン：ソナタ　第１楽章

まずはゆっくりのテンポでしっかり指の動きを覚える。

タンギングをきつくしすぎない。タンギングをした後の音は軽くデクレッシシェンドするが、息は抜かない。

箇条書きにしてみると指示されたこと自体の数は少ないですね。他にも言われたことはあったかもしれませんが、今日のポイントはとにかく運指。ひたすらソナタをゆっくりのテンポで指を動かしました。タンギングと息のこと以外はとにかくまずは指を動かすこと。運指に自信が持てれば自然と速くできるようになると言われました。個人的にはそんなに単純にはいかないと思いますが、まあまず運指をしっかり覚えるというのは同意ですから、ひたすらやり込んでいきたいと思います。

Bbの運指に関しては、前後にBの音が出てこない限り左手のBbキーで押さえて良いとのことでした。Bbからの流れでA以下の音が続いてその後にBが出てくるところがちょっと厄介（途中で人差し指をずらしておかないといけない）ですが、サイドキーを使うよりは楽ですから、今の運指のままで練習を続けます。

スケールをやっている時にもう１点注意されたことを思い出しました。アンブシュアですが、唇をつきだし気味になっているので、下顎をもう少しフラットにするようにと言われました。ようは噛みすぎない、左右で締めるということだと思いますが、普段の練習でもっと気をつけていこうと思います。

最近音が悪くて悩んでいましたが、今日のレッスンの時には結構いい音が出ていました。家での練習では立って吹いていますが、レッスンの時は椅子に座っているのでそのせいかもしれないなと思いますが、それでは困りますよね。発表会とかでは立って演奏しますからね。座ることで変わるとしたら、お腹からの息の出し方でしょうか。今日のレッスンの時の音が家での練習の時にも出せるよう、アンブシュアや息の使い方を研究してみます。

レッスン項目は以下の通り。

• スケール（メジャー：全種、マイナー：CからF#まで）
• ミュール：練習曲ト長調
• イベール：Histoires 第２曲

今日の課題はただ一つ、タンギングとアクセントです。この２つの区別がうまくできてないので練習するようにとのことです。

• タンギングは舌をリードに触れるだけ、息の通りは妨げない。声で表すなら、do。息の出方を図形で表すと長方形。
• アクセントは軽くせき止めていた息を急に出す。舌はリードに付けすぎない。息の出し方はタンギングと同じで変化させない。声で表すなら、tu-wu。ゆっくりではなく、素早くtuからwuに。息の出方を図形で表すと台形＋長方形。

練習としては、全音符、アクセント付きの全音符、スタッカート付きの２分音符を２つタイでつなげたもの、アクセント付きの２分音符を２つ、スタッカート付きの４分音符を４つタイでつなげたもの、アクセント付きの４分音符を４つ。これをまずはGの音で。楽譜を言葉で表すのはちょっと難しいですが・・・。

個人的にまず直さないといけないのは、タンギングの際に舌がリードに触れる位置だと思っています。先月の練習でちょっとコツをつかんだ気になっていましたが、今月練習が少なかったせいでそれも忘れてきています。そして安定して同じ位置でリードに触れるようにしないといけません。先生にも言われましたが、舌が一生懸命動きすぎているんですよね。少し動かして少し触れるだけでいいのです。まずはこれを安定してできるようになりたいです。そのあとにアクセントの練習をしようと思います。

先生によると、今日は音はいい音が出ていたけれど、アーティキュレーションがあまり上手くなかったので曲として物足りなくなっていたとのこと。舌と息を思い通りにコントロールするのは難しいですね。頑張ります。